专访丨比佐迪首度合作摄影家于鹏波：时光荏苒，但思想却能永存

软装，对营造家居环境的氛围弥足轻重。作为极简主义家居的实力派代表比佐迪，在选择软装时，需要花费更多的心思，它既不能喧宾夺主，又要美得纯粹干净。

2020年，比佐迪首度与青年摄影家于鹏波合作，采用他的代表性大画幅黑白摄影作品作为推荐风格，极简、纯色、中性灰度，互生共建，让居住其中的人们，尽情地享受艺术之家。

梳着80年代不羁青年的发型，

一直说自己“懒”“缺乏约束”，

像摇滚老炮，又像美术老师，

开汽车音响改装店，做设计，还教书。

玩摩托车，从哈雷、vespa再到moto guzzi，

跟三两好友一起奔驰夜色，

也喜欢收集一切复古的玩件：

老唱片、收录机、监听音响……

而他最如数家珍的，

是他玩了25年的相机。

从胶片到数码再回归胶片，从彩色到黑白，

于鹏波的摄影一直在做减法，

越本质，越直抵人心。

△于鹏波

1976年，山东青岛人

九十年代就读于江南大学设计学院视觉传达专业

青岛市摄影家协会大画幅专业委员会会员

山东新闻美术家协会会员

Leica Artist (中国)会员

视觉中国签约摄影师

现居青岛

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启蒙：摄影作为一种生活表达方式

1995年，于鹏波被无锡轻工学院（现江南大学）录取。作为设计类院校的“黄埔军校”，无锡轻工学院在当时资讯并不发达的情况下，应有尽有购买了大量前沿设计书刊杂志，当时的图书不能外借，对学习的热情驱使于鹏波想到“拍照”的形式。

大学时代的于鹏波

在一碗面只要1块钱年代，照相机是一般学生难以想象的。家境普通的于鹏波父母，在孩子的艺术追求投入上却毫不吝惜。很快，于鹏波就踏上了上海的列车，满心欢喜地带回来一架7000多块钱奢侈的胶片相机。

相机贵，洗照片也很贵。一个胶卷36张，洗一张5毛钱，一卷就要20块！因为舍不得浪费，于鹏波每次拍照都要反复思考后才会按下快门。“珍惜快门”，是于鹏波25年来的重要习惯，也是他对年轻摄影爱好者的忠告之一。

于鹏波(中间最高)和老师同学

起于资料翻拍，落于记录生活。摄影陪伴了他大学四年，直至今日，那些泛着昔日之光的老照片，还静静地躺在相册里；那些同学们早已经忘掉的细节，还深深地刻在他的脑海里，每一次翻看，都觉珍贵无比。

转折：被偏爱的黑白胶片，显影纯粹的时间记忆

优先于大多数同侪使用相机，在摄影这块天地，于鹏波颇为自傲。

大学毕业分配到事业编的党报从事新闻传播工作，又接触了大量高效方便的摄影器材，陪伴多年的胶片相机被搁置，索尼佳能富士哈苏禄莱莱卡到阿尔帕，统统玩了个遍。

于鹏波的镜头合集

接触大画幅摄影，是在2015年。一个偶然的机会，于鹏波认识了一个专拍现场事故的交警摄影师钟先生，他是青岛最早的大画幅摄影家之一，跟他拍了几次后，于鹏波几乎将自己前20年拍的片子全部否定了：不够严谨，不够好。

大画幅胶片机，拥有比数码单反画幅更大的底片，通常是全画幅相机的十几倍甚至是几十倍，成像效果细腻而质感分明。

相机结构超级简单，但在操作上却苛刻繁琐：支三脚架，固定相机，安装镜头、快门线，做俯仰移轴，构思画面，调整镜头焦距，对焦，装上滤镜，放入胶片取下插刀……最终按下快门，让瞬间凝固在底片上，再进行完整精细的暗房冲洗和传统工艺放大制作、后期装裱……一系列的操作极富仪式感，也极为考验拍摄者的耐心。

操作大画幅相机

大画幅的“慢照”属性，使之更多地被运用在观念摄影中，更偏向于作者对自我的高度艺术化表达，因而也具备了商业摄影、新闻摄影不具备的“悬挂性”，天然地适合家居环境。

否定意味着颠覆，颠覆意味着新的开始。每一次拍摄，于鹏波就像朝圣者一般，去除浮躁、平和内心，与他的“不羁”性格判若两人。

他的作品，给人一种特别冷静的力量——即使是大浪滔天的海面依然如此，显然的，作者对被摄者的冷静关照、凝视和思考的情绪，也会保留在作品当中。

黑白摄影，是于鹏波偏爱的摄影风格，我们生活在五彩斑斓的世界里，色彩其实是有一定干扰性的，而黑白摄影，对于摄影的本质——光和影而言，可以产出更纯粹的反应，是一种摄影上的减法，更考验作者对线条、明暗、变化、界限的认知功力。

这些年来，于鹏波跨过山和大海，穿越人山人海，尽全力去看见、思考、表达，将一幅幅作品从世界的角落带回来，沉淀成永恒的瞬间。

跨界：跟深度又有趣的品牌一起玩，是人生幸事

做设计、开店、玩摄影，于鹏波是如今典型的“跨界式斜杠青年”。

而这次跨界，是于鹏波第一次与品牌合作展示自己的作品。对他而言，比佐迪的风格、气场，与他“心有戚戚焉”。

这种跨界是“有趣”的，他所尊崇的黑白摄影，与比佐迪的极简主义设计不谋而合，黑白摄影简单吗？并不是，极简主义简单吗？更加不是。任何一种看似“简单”的处理，背后都有强大的理论和技术手段支撑，“极简”，不是简单地舍弃，而是一种概括和提炼，是更高境界的美学表达方式。

在与比佐迪的合作中，于鹏波将会从他珍贵的百余幅大画幅黑白摄影作品中，甄选10余件，每一件作品都会根据尺寸和影印方式编制版号，限量出售。这是对欣赏者的尊重，亦是对作品本身的尊重。

当你凝视他的作品时，你看到的不仅仅是云、是山，也看到了凝聚他用心生活、行走、思考、耗费巨大生命能量之后所形成的对世界的观察、对生活的洞察、对人的体察。

个体就像海滩上的一张脸，时代会淘尽一切，而思想会一直延续，给人以启示。